El próximo sábado 31 de mayo, la artista naif Lenka Chelén Franulic inaugura su exposición “Travesía por el Reyno de los sueños” en el Club Alemán de Valparaíso (Salvador Donoso 1337, Valparaíso) en donde expondrá una muestra de su trabajo en la pintura naif.
“Me crie en el campo donde las estrellas caen como lluvia, vi florecer el desierto, escuché el rumor de la lluvia y conversé con la luna llena y también cuando estaba en cuarto menguante. Todas estas imágenes se fueron abriendo espacio hasta mis pinturas y me llevaron a plasmar en las telas, mis íntimas vivencias y también, fue una terapia obligada para borrar pesadillas de tiempos amargos”, señala la artista.
La obra de Lenka Chelén Franulić se enmarca dentro del llamado arte naif, que es su manera de expresar temas de la vida campesina, paisajes, su entorno familiar y especialmente, su ancestro palestino, el que se refleja en muchos de los temas de sus obras, representados con imaginación, colorido y vivacidad con un reflejo de serenidad interior.
Sus obras se caracterizan por la precisión de sus contornos, la falta de perspectiva, la atención al detalle y un vivo colorido, con un significado polisémico que contiene una fuerte carga simbólica, la cual es contextual y en muchas ocasiones, representa la historia familiar, histórica y cultural que describen cuanta idea pasa por sus fantasías o cuantas vivencias le ha dado la vida.
Otra de las características de las obras de Lenka Chelén es que sus cuadros atrapan el interés del espectador porque a través de ellas, cuenta historias que se podrían definir como una sucesión de acontecimientos que le ocurren a uno o varios personajes, relacionados en el tiempo y en el espacio dentro del margen de sus cuadros.
A pesar de que no hay un propósito narrativo, esta se construye por medio de juegos abstractos o puramente emotivos que hace que el espectador busque asociaciones y significados, imaginando relaciones e inventándose cuentos, porque los personajes de sus cuadros (ya sean personas o paisajes o símbolos, surgen en sus pinturas para desencadenar y desarrollar acción.
A partir de ahí, narra realidades alternativas donde participan tanto autor como espectadores y es en ese espacio gráfico-plástico, donde, fácilmente, se produce la confluencia de momentos distintos, actuando en muchas ocasiones como un auténtico contenedor de tiempo y conocimiento.
Aunque no tiene una formación académica, ella vuelca su rico mundo interior en sus pinturas mostrando lo que siente, lo que piensa, aplicando su espontaneidad personal a su creación que nace de un modo intuitivo ya que, al ser autodidacta, su trazo está alejado de las convenciones.
Sus realizaciones están llenas de vida, con una imaginación llena de visiones personales, manteniéndose fiel a su propia intuición y a su espíritu infantil, que perdura en su imaginario y con representaciones flamantes, novedosas, cuyas imágenes no están sujetas a un tiempo determinado.
Su fuente de inspiración está en las leyendas, temas costumbristas, la estación del año, lo cotidiano, pero más que meras representaciones de fantasías, sus temáticas reflejan una de sus fuentes más inspiradoras como son lo ingenuo y lo infantil de los niños.
Sus óleos constituyen un conjunto, donde el color es casi siempre plano, encontrándose aprisionado por las líneas vibrantes del dibujo que lo limita, con una pigmentación saturada y multicolor que llena de luminosidad sus cuadros.
Impera una gama de colores como el amarillo, verde, rojo luminoso y los tonos en ocasiones sepias, profundos y llenos de misterios, utiliza contrastes fuertes.
El dibujo en su obra es un elemento a destacar ya que sustenta la estructura de sus cuadros, donde no se considera la perspectiva ni las proporciones naturales y sus figuras resultan planas, preferentemente frontales y tienden a flotar en el espacio.
Su estética es autónoma, personalísima, exótica y fantástica. Un clima de sueños con las distorsiones figurativas que, al mismo tiempo, reflejan su historia y los distintos elementos que reflejan aquellos sueños arabescos de sus ancestros libaneses y croatas.
El público podrá visitar la exposición el sábado 31 de 15 a 19 horas; lunes a jueves entre las 10 y 13 horas y el viernes 06 entre las 14 y las 19 horas.
La exposición se inaugurará el próximo sábado 31 de mayo a las 12:30 horas, momento en que la poeta y escritora Vilma Orrego, presentará su obra.
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